Ramones: el origen de todo. Iconos del punk rock
A pesar de sus inicios titubeantes, los Ramones se convirtieron en la primera banda de punk rock del mundo. Sus componentes originales fueron Joey Ramone, Dee Dee Ramone, Johnny Ramone y Tommy Ramone. El grupo nace en 1974, idea de Dee y Johnny. Los Ramones no eran hemanos. El nombre lo sugirió Tommy y todos adoptaron el apellido artístico Ramone. Su primera actuación tuvo lugar en el Performance Studio de Manhattan, ante treinta personas, entre las que se encontraba Debbie Harry, cantante de Blondie.
En un principio Dee Dee era el cantante, además de tocar la guitarra. Al no poder hacer las dos cosas a la vez, decidieron que tocara sólo el bajo, y que Joey pasara a ser el frontman. La batería quedaba libre, así que fue Tommy, el manager del grupo, quien se encargó de ella. Dee Dee lo recuerda así: «Joey se convirtió en el cantante solista, Johnny tocaba la guitarra, y Tommy Ramone, que era nuestro manager, se puso a la batería, porque nadie más quería hacerlo» (Por Favor Mátame: historia oral del punk, McNeil y McCain, pg. 244).
Desde los primeros ensayos se vieron sus límites como músicos: eran chicos de la calle, currantes en empleos como la construcción o el reparto de periódicos. Cada vez ensayaban más rápido, y Joey era perfecto para llevar el ritmo rápido de las canciones. Empezaron a escribir sus propias letras, sobre lo que pasaba en su barrio, lo más cercano.
Primer álbum de Ramones
El salto al CBGB’s fue su trampolín hacia el éxito. El local había adquirido notoriedad desde que Television tocaba allí. Los Ramones fueron los siguientes. En 1976 lanzan su primer album, Ramones, grabado, en palabras de Joey, «en una semana, y sólo costó 6.400 dólares. Todo el mundo estaba asombrado […] Grabar un disco en una semana era algo inaudito, sobre todo si tenemos en cuenta que fue un disco que cambió el mundo. Fue el verdadero comienzo del punk rock y de nuestra carrera» (pg. 297). Y lo demás, es parte de la Historia musical.
Ramones, la banda icono del punk rock
Los Ramones, la banda estadounidense que surgió en la década de 1970, es ampliamente reconocida como una de las bandas más influyentes en la historia del punk rock y la música en general.
A lo largo de su carrera, los Ramones crearon un sonido distintivo y una imagen icónica que dejaron una marca indeleble en la industria musical.
Así, vamos a ver la historia de Ramones, la música y la cultura de los Ramones, destacando su impacto y legado en la música contemporánea.
Orígenes de los Ramones
Los Ramones se formaron en Forest Hills, un vecindario de Queens, Nueva York, en 1974.
La banda estaba compuesta por cuatro miembros fundamentales que adoptaron el apellido «Ramone» como parte de su imagen de banda: Joey Ramone (Jeffrey Hyman) en la voz principal, Johnny Ramone (John Cummings) en la guitarra líder, Dee Dee Ramone (Douglas Colvin) en el bajo y Tommy Ramone (Tom Erdelyi) en la batería. Aunque se adoptaron apellidos ficticios, los miembros de la banda no tenían parentesco real.
Los Ramones surgieron en un momento en que la música rock estaba dominada por el rock progresivo y el rock de arena, géneros que se caracterizaban por largas canciones y complejas estructuras musicales.
Así, los Ramones, en contraste, optaron por un enfoque minimalista y directo que se convertiría en una característica definitoria del punk rock. Sus canciones eran cortas, veloces y llenas de energía.
Debut: Álbum «Ramones»
En 1976, los Ramones lanzaron su álbum de debut homónimo, «Ramones». Este álbum es considerado como uno de los discos más influyentes en la historia del punk rock.
Con canciones como «Blitzkrieg Bop» y «Judy Is a Punk«, el álbum estableció el sonido distintivo de los Ramones: ritmos rápidos, letras sencillas y coros pegajosos. «Blitzkrieg Bop» se convirtió en un himno punk y es una de las canciones más emblemáticas de la banda.
El álbum «Ramones» también destacó por su portada icónica, diseñada por el artista gráfico Arturo Vega.
La portada presentaba a los cuatro miembros de la banda en una foto en blanco y negro, con el nombre de la banda en letras grandes y la frase «¡Hey ho, let’s go!» en la parte inferior, un grito de guerra que se convertiría en un lema para los fans de los Ramones.
Giras incesantes y energía en el Escenario
Una de las características distintivas de los Ramones era su intensa actividad en el escenario.
La banda era conocida por dar conciertos enérgicos y de alta velocidad que a menudo duraban menos de una hora. Su actitud en el escenario era simple pero efectiva: tocar canciones rápidas y pegajosas con poca charla entre las canciones.
Esta energía en el escenario contribuyó a su creciente base de seguidores y ayudó a consolidar su estatus como una de las mejores bandas en vivo.
Influencia en el punk
Los Ramones influyeron en una generación de músicos y bandas, tanto en el punk rock como en otros géneros. Su estilo de tocar rápido y simple inspiró a muchas bandas de punk que surgieron en los años 70 y 80, como The Clash, Sex Pistols, y Dead Kennedys.
Además, su actitud DIY (hazlo tú mismo) animó a jóvenes músicos a formar sus propias bandas y a tocar música sin necesidad de una gran producción.
Pero su influencia no se limitó al punk. Los Ramones también tuvieron un impacto en bandas de rock alternativo, metal y pop punk. Bandas como Nirvana, Metallica y Green Day han citado a los Ramones como una influencia importante en sus carreras.
La simplicidad de las canciones de los Ramones demostró que no era necesario ser un virtuoso para hacer música poderosa y emocionante.
Discografía de los Ramones
A lo largo de su carrera, los Ramones lanzaron una serie de álbumes influyentes que ayudaron a dar forma al punk rock y a la música en general. Algunos de sus álbumes más notables incluyen:
- «Leave Home» (1977): El segundo álbum de los Ramones incluye canciones como «Pinhead» y «Gimme Gimme Shock Treatment». Continuó con el sonido distintivo de la banda y consolidó su lugar en la escena punk.
- «Rocket to Russia» (1977): Este álbum incluye éxitos como «Sheena Is a Punk Rocker» y «Teenage Lobotomy». Es considerado por muchos como uno de los mejores trabajos de los Ramones.
- «Road to Ruin» (1978): Este álbum mostró una ligera evolución en el sonido de la banda e incluyó la balada «I Wanna Be Sedated», que se convirtió en otro himno de los Ramones.
- «End of the Century» (1980): Este álbum fue producido por el legendario productor Phil Spector y marcó un cambio en la dirección musical de la banda. Aunque recibió críticas mixtas en su lanzamiento, ha ganado aprecio con el tiempo.
- «Pleasant Dreams» (1981): A pesar de un sonido más pulido, el álbum aún mantenía elementos del estilo punk de los Ramones. Incluye canciones como «We Want the Airwaves» y «The KKK Took My Baby Away».
Cambios en la formación de Ramones
A lo largo de su carrera, los Ramones experimentaron cambios en la formación que afectaron a la banda.
El baterista original, Tommy Ramone, dejó la banda en 1978 y fue reemplazado por Marky Ramone (Marc Bell).
Luego, en 1983, Dee Dee Ramone dejó la banda y fue reemplazado por CJ Ramone (Christopher Joseph Ward).
Estos cambios en la formación no impidieron que la banda siguiera tocando y lanzando música, pero algunos críticos consideran que estos cambios marcaron el comienzo de un declive en la carrera de los Ramones.
Legado de los Ramones
A pesar de los desafíos y los cambios en la formación, los Ramones dejaron un legado duradero en la música y la cultura popular.
Su actitud rebelde y su estilo minimalista influyeron en innumerables bandas y artistas, y su imagen icónica se ha convertido en un símbolo del punk rock.
La canción «I Wanna Be Sedated» se ha convertido en un himno de la música popular y ha aparecido en numerosas películas, programas de televisión y anuncios comerciales.
La portada del álbum «Ramones» se ha convertido en una camiseta icónica que ha sido usada por personas de todas las edades en todo el mundo.
Reconocimiento de Ramones
A pesar de no haber alcanzado el mismo nivel de éxito comercial que algunas de sus contemporáneas, los Ramones finalmente recibieron el reconocimiento que merecían.
En 2002, la banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll, un reconocimiento que muchos consideraron mucho tiempo esperado.
Trágicamente, a medida que los años pasaron, varios miembros originales de la banda fallecieron.
Joey Ramone murió en 2001 debido a un linfoma, Dee Dee Ramone falleció en 2002 por una sobredosis de drogas y Johnny Ramone murió de cáncer en 2004. Tommy Ramone, el último miembro original sobreviviente, falleció en 2014.
A pesar de las pérdidas, los Ramones continúan siendo una influencia duradera en la música y la cultura. Homenajes y eventos conmemorativos se han llevado a cabo en todo el mundo en su honor, y su música sigue siendo escuchada y amada por nuevas generaciones de fans.
Conclusión: Ramones eternos
Los Ramones, una banda que comenzó en los garajes de Queens, Nueva York, se convirtieron en una de las bandas más influyentes en la historia de la música.
Su enfoque simple pero poderoso del punk rock dejó una marca indeleble en la industria musical y su legado perdura hasta el día de hoy.
A través de su música, actitud y estilo, los Ramones demostraron que la música no tiene que ser complicada para ser impactante y emocionante.
Su legado continúa inspirando a músicos y fans de todo el mundo, y su música seguirá siendo una parte importante de la historia del rock. ¡Hey ho, let’s go!